“天下工藝看蘇州，蘇作精華在吳中”,。江蘇省蘇州市吳中區(qū),，吳文化發(fā)祥地，民間手工藝匯聚,。在全國工藝美術(shù)領(lǐng)域的11個大類中,，吳中區(qū)擁有10個大類3000余個品種，有50多項民間工藝被列入各級各類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄,。這在國內(nèi),，并不多見。然而,，更為罕見的是,，在民間手藝式微的當(dāng)下，這里的新生代手藝人卻蓬勃崛起,，形成一股推動民間手藝發(fā)展的“后浪”,，以百花齊放的態(tài)勢續(xù)寫著指尖上的傳奇。

將追求手藝之精作為自己生長的根

“傳統(tǒng)技藝的核心是手藝,?！闭f這話的是鐘錦德，中國工藝美術(shù)大師,，紫檀雕刻傳承人,。他讓名牌大學(xué)畢業(yè)的兒子回到家鄉(xiāng)學(xué)習(xí)紫檀雕刻。十幾年過去了,，對于已經(jīng)可獨立創(chuàng)作的兒子,，他依然只給了20分，因為兒子與“做到極致”的要求還有很大差距,。

追求極致的并非只有鐘錦德,。在吳中傳統(tǒng)手藝界，這是共識,。

到達(dá)蔡霞明工作室時,，已是掌燈時分,。盡管展示區(qū)的燈光并不專業(yè)，但一幅幅緙絲作品仍以擋不住的魅力直擊心靈,。

緙絲,，世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目，是中國獨有的一門絕技,，曾一度處于瀕臨失傳狀態(tài),，至今高水平的傳承者鳳毛麟角。由于絲織,、染色等技術(shù)的局限,，在傳統(tǒng)緙絲作品中，不少無法用緙絲技藝完成的細(xì)節(jié)是由書畫,、刺繡等來彌補的,。但蔡霞明是個追求完美的女子。她借鑒刺繡中的拼色技藝,，根據(jù)畫面色彩的需要,，在不同的層次分別加入不同的顏色，而先后順序的變化就呈現(xiàn)出完全不同的色彩,。說起來很簡單,，做起來卻極為繁復(fù)，有一點失誤都不能達(dá)到預(yù)期的效果,。但蔡霞明做到了,。墻上一幅名為《吉祥》的作品，就是這種極致的表達(dá),。畫面中,，水月觀音面容安然端莊，透過其身上的那層白紗,，能夠清晰地看到瓔珞及衣裙的色澤和花紋,；而凈水瓶下的透明底座，亦是這種透視感的表現(xiàn),。

從最初的抗拒到如今的視為生命,，蔡霞明20多年的緙絲歷程化成了一句話：“祖先們在那么簡單的木架上創(chuàng)造出如此精美的作品，這個手藝不能在自己手里斷掉，我要做到最好，要把自己最好的作品留下來,?！?/span>

追求極致，對于蔡金興,、蔡春生父子,，不僅是對蘇作硯雕技藝的傳承與發(fā)展,，而且是對制硯工藝中文化內(nèi)涵的追尋。在他們眼中,，硯臺其實是中國傳統(tǒng)審美與意蘊的表達(dá),。他們不僅收藏、研究,、摹制歷代古硯,，而且不斷創(chuàng)新。如蔡春生所說：“只有完全理解的傳承才是活的,，之后才能創(chuàng)新,，這才是活學(xué)活用?！闭窃趶氐壮酝?、讀懂傳統(tǒng)技藝的基礎(chǔ)上，他們用刻刀賦予了冰冷的硯石以靈動的生命,。他們的竹系列作品,，幾可亂真，不是用手觸摸簡直不敢相信是用石頭雕成的,。

還有陸小琴,、林金妹、任敏華,、張文君,、謝惠強、盛春,、夏棟……這些70后,、甚至80后的手藝人，無不將追求手藝之精作為自己生長的根,。在吳中,，記者見到了宋水官、周建明,、馬惠娟等老一代民間藝術(shù)大師的執(zhí)著,，更感受到了新生代手藝人的堅守與擔(dān)當(dāng)。

以更親民的方式讓傳統(tǒng)手工藝“活出彩”

傳統(tǒng)手工藝,，原本來自生活,，如今卻因其手工制作的特性，而逐漸淡出百姓日常,。如何讓這些文化遺產(chǎn)“活下來”,、甚至“活出彩”？讓非遺重新走進(jìn)生活，是吳中新生代手藝人不約而同的選擇,。

府向紅,，出身世家，當(dāng)今蘇繡中的佼佼者,。她說：“刺繡不僅是可供欣賞的藝術(shù)品,，而且是實用的生活品，沒有實用性,，再好的蘇繡也不過是擺設(shè),。”這種與時俱進(jìn)的“生活繡”理念,，為她開辟出了一片嶄新的天地,。2014年11月，府向紅承擔(dān)了APEC會議的新中裝刺繡項目,，也因此為更多的人知曉,。其精心制作的婚慶禮服成為市場上的緊俏品，客戶為得到一套這樣的婚服往往要等很長時間,。但府向紅并未滿足于這種訂單銷售,。她不斷拓寬“生活繡”的創(chuàng)作道路，別出心裁地將蘇繡運用到家具,、軟裝,、箱包、首飾,、手帳等生活的方方面面,。在她的工作室，記者不僅看到了婚慶禮服,、被面,、服飾等常見的生活用品，而且還見到了含有刺繡元素的戒指,、發(fā)簪等,。她說當(dāng)下國風(fēng)流行，除了復(fù)古服裝熱銷,，這種相應(yīng)風(fēng)格的飾品也深受市場歡迎,。

在沒有看到實物之前，記者始終對“化玉為銅”懷有疑慮,，待走進(jìn)馬洪偉的工作室,，不由慨嘆這位玉雕者的匠心獨運。他巧妙地利用與青銅顏色相似的青玉,，摹刻出歷史上的各種青銅器,。這種將古老的玉文化與青銅文化相結(jié)合的方式,，是文化傳承的創(chuàng)新,，并且在東南亞和歐洲頗受青睞,。作品曾在大英博物館展出并被收藏。從16歲進(jìn)入玉雕行業(yè),，40多歲的馬洪偉以自己的勤奮和聰慧收獲了諸多榮譽,，而他獨樹一幟的“化銅為玉”工藝，成為國內(nèi)玉雕工藝文化領(lǐng)域推陳出新的成功典范,。記者離開工作室前,，馬洪偉拿出一只以青銅觶為原型制作的茶杯半成品，說自己正在設(shè)計一種玉石茶杯,，以使玉文化以更親民的方式走進(jìn)百姓生活,。

傳統(tǒng)手藝回歸生活，最典型的莫過于吳羅織造技藝的恢復(fù)與發(fā)展了,。吳羅織造,，被稱為緙絲的姐妹花藝術(shù)。綾羅綢緞中的“羅”,，指的就是吳羅,。羅是一種帶有孔眼結(jié)構(gòu)的面料，具有超強的透氣性,，是理想的夏季衣料,。但因它的織造技藝極為繁復(fù)，一經(jīng)面世就成了皇家貴族的專屬品,。后來,，受工業(yè)文明的影響，加之羅特定的消費群體的消亡,，吳羅織造技藝也隨之慢慢落寞,，只在民間尚保留著部分殘缺的記憶。李海龍就是持有這種記憶的人,。經(jīng)過潛心研究,，目前他已掌握了58種吳羅結(jié)構(gòu)?？棾鰜淼拿媪现瞥煞b后,，也頗受好評。但高昂的成本,，讓吳羅對絕大多數(shù)人來說還是望塵莫及,。

李海龍表示，服裝面料就是要給人們做衣服的,，如何降低成本,，把面料價格降下來是當(dāng)務(wù)之急,。兒子李君介紹，原來純手工織造的面料,，一臺織機兩個人每天只能生產(chǎn)10~30厘米,，因而每米價格要幾千元。他們的目標(biāo)是通過技術(shù)創(chuàng)新研發(fā),，將價格降到幾百元,，與普通真絲接近。父子倆在織造機械化上猛下功夫,。如今他們發(fā)明的第四代織機已達(dá)到半自動化,，一個人可以操作兩臺機器，每天生產(chǎn)6~8米,?？梢云诖芭f時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家”不是神話,。

與文聯(lián)攜手共創(chuàng)良好氛圍

吳中區(qū)民間手工藝新生代崛起,，并擔(dān)起傳承發(fā)展的時代重任，這種“后浪”現(xiàn)象的出現(xiàn),，與吳中區(qū)文聯(lián)有著密不可分的關(guān)系,。

“吳中區(qū)最為著名的民間工藝有木雕、玉雕,、石雕,、核雕、刺繡,、緙絲,、造船、書畫,、裝裱以及紅木家具,、香山幫建筑營造等；我們有3位中國工藝美術(shù)大師,，16位江蘇省工藝美術(shù)大師,，江蘇省美術(shù)名人和蘇州市工藝美術(shù)大師60位……”作為吳中區(qū)“文藝家之家”的家長，文聯(lián)主席查偉峰說起區(qū)內(nèi)的民間手工藝,，如數(shù)家珍,。

記者了解到，這支隊伍中中青年藝術(shù)家占到了三分之一以上,，“后浪”日益成為吳中民間工藝的生力軍,。這也是查偉峰頗為自豪的一點。

在采訪中,，記者頻頻聽到“后浪”對吳中文聯(lián)的大力支持表達(dá)感謝,。據(jù)他們說,，以查偉峰為代表的文聯(lián)人，經(jīng)常利用休息日到家中走訪,，了解他們的創(chuàng)作,、生產(chǎn)情況，設(shè)身處地為他們支招,，克服實際困難,。李海龍父子就對記者說了好幾次,，吳羅的恢復(fù)與發(fā)展,，文聯(lián)的幫助功不可沒。

“我們所做的一切工作,，就是服務(wù)——為手藝人創(chuàng)業(yè)創(chuàng)新,、為中青年藝術(shù)人才脫穎而出營造一個最佳環(huán)境，包括出臺政策扶持等激勵機制,?！辈閭シ褰榻B說，在區(qū)委區(qū)政府的關(guān)心支持下,，僅2018年全區(qū)用于文化藝術(shù)的扶持資金就近700萬元,，其中努力向中青年傾斜，努力為“后浪”的創(chuàng)新發(fā)展添油助力,。吳中對民間工藝以及中青年藝人的高度重視,，讓“后浪”如虎添翼。資料顯示,，民間工藝產(chǎn)品在全區(qū)文化產(chǎn)業(yè)增加值的占比超過一半,。

對于吳中區(qū)的“后浪”現(xiàn)象，中國民間文藝家協(xié)會分黨組成員,、副秘書長侯仰軍說：“吳中的經(jīng)驗,，或可為全國各地的民間工藝高質(zhì)量、可持續(xù)發(fā)展提供重要的啟發(fā)和樣板,?！?/span>

講述工藝大師的成長故事，探尋匠心匠魂的“百匠賦能計劃”正在吳中啟動,。