“李大釗曾經(jīng)七次來到上海,，為革命事業(yè)奔波,。今天我們帶著《李大釗》回到他戰(zhàn)斗過的地方，向上海觀眾交上答卷,?！北本┚﹦≡涸洪L劉侗說,。9月26日、27日，北京京劇院原創(chuàng)大戲《李大釗》登陸保利上海城市劇院,，參加“藝起前行——國內(nèi)優(yōu)秀原創(chuàng)戲劇舞臺作品上海展演”,。

作為向中國共產(chǎn)黨成立100周年獻(xiàn)禮劇目，《李大釗》在疫情期間克服重重困難,，歷時兩個多月排練,，線上線下同步首演，得到觀眾熱情支持,。該劇擷取中國共產(chǎn)黨主要創(chuàng)始人之一李大釗在1918年至1927年4月間的一系列革命活動,，進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。全劇描寫了李大釗在北京大學(xué)工作期間,，積極宣傳馬克思主義理論和共產(chǎn)主義思想,，護(hù)送陳獨秀離京赴滬并相約建黨，繼而策劃了長辛店鐵路工人大罷工,，領(lǐng)導(dǎo)并組織了北京各界人士的反帝斗爭,，直至被反動派殺害、英勇就義的重要歷史事件,。全劇展現(xiàn)了無產(chǎn)階級革命家短暫而又壯闊的一生,，生動刻畫了革命家舍生取義、視死如歸的英雄形象,。

“我們要注重歷史厚重感,，注重詩情、意境,、象征的藝術(shù)品質(zhì),，注重英雄主義的戲劇氣質(zhì)，要強(qiáng)調(diào)崇高理想的政治理論,、政治思想的明確表達(dá)。從李大釗的舞臺行動中尋找到京劇《李大釗》的形象種子——播火者,！”總導(dǎo)演曹其敬賦予《李大釗》史詩京劇定位,，采用廣闊宏大的史詩性敘事方式，注重詩情化,、意境化,、象征化的表現(xiàn)手法，以時代背景和空間場景的交互串聯(lián)營造出厚重的歷史質(zhì)感,，用宏大的史詩敘事來凸顯英雄主義的戲劇氣質(zhì),。《李大釗》不僅在敘事方式上有所創(chuàng)新,，在唱腔,、音樂、舞美設(shè)計上也打破常規(guī)套路，融入昆曲聲腔和舞蹈元素,，用群舞這一外化的藝術(shù)呈現(xiàn)方式,，渲染出一種動人心弦的意境之美。

在李大釗被捕之后,，與趙紉蘭有大段隔空對唱,，由傳統(tǒng)的京劇二黃對唱銜接到昆腔，從京劇的板腔體變?yōu)槔デ那企w,，通過曲牌體逢唱必動的歌舞性來打破原有的舞臺沉悶感,，把原有的情景“盤活”，以此抓住觀眾的目光,，是本劇中的首創(chuàng),。在罷工一場戲中，為了增強(qiáng)地域特色,，融入京韻大鼓,，北京曲藝等元素，并借鑒西方歌劇中“卡農(nóng)”的形式,，加入工人群眾的重唱,、輪唱，更加貼合劇情需要,，使得這場戲具有轟轟烈烈的氛圍,。為將《李大釗》打造為史詩級精品力作，北京京劇院,、北京交響樂團(tuán)聯(lián)合配樂,。導(dǎo)演徐春蘭介紹，“交響樂恢宏,，傳播革命的詩情,，舞臺大膽將視頻與實景結(jié)合，渲染氣勢,。國際歌與京劇音樂結(jié)合,，適合當(dāng)代觀眾審美?！?/span>

飾演李大釗的奚派老生張建峰,，幾乎每年來上海演出，他還記得上大學(xué)時初次在上海演《四郎探母》贏得滿堂彩,，“氛圍給我很好的印象,。”在他看來,，作為一名共產(chǎn)黨員,，致敬革命先烈,、學(xué)習(xí)紅色經(jīng)典、領(lǐng)會革命精神的創(chuàng)排過程對于自身提升藝術(shù)水平,、深化思想認(rèn)識起到了重要作用,，三年前參演《大釗先生》的經(jīng)歷也為他再度塑造李大釗先生打下了扎實的基礎(chǔ)。

北京京劇院一團(tuán)團(tuán)長王蓉蓉為青年演員跨刀助陣,、甘當(dāng)綠葉,，飾演李大釗妻子趙紉蘭。無論是否有自己的排練任務(wù),，她都會始終堅守在排練場,，王蓉蓉表示，《李大釗》一劇的創(chuàng)排過程對于自己和全組演職員而言,，是一堂生動的思想教育課,，“青年演員們在劇目創(chuàng)排期間進(jìn)步、成長了不少,，對此我感到高興和欣慰,。”她坦言,，“每一個出生在和平年代的人,，都應(yīng)當(dāng)學(xué)習(xí)李大釗、趙紉蘭等前輩共產(chǎn)黨人不畏艱辛的革命精神,，始終做到‘不忘初心,、牢記使命’，始終珍惜,、熱愛現(xiàn)在的美好生活”,。