上周末舉行的B站國創(chuàng)大會上,，《三體》動畫劇預告片為年度的重磅發(fā)布打頭陣。一時間,，各大社交媒體平臺上,，網(wǎng)友評論的關(guān)鍵詞都有一個“終于”,。

“終于”二字道盡“三體”IP改編的迢迢之路，折射無數(shù)人的期待,。從原著小說的IP版權(quán)首次被賣的2009年算起,，十多年過去，《三體》的各類影視化進度條仍在加載中,?？芍档猛嫖兜氖牵诘弥@部動畫劇要比原定時間遲來之時,，原著小說迷,、科幻迷、動漫迷的態(tài)度頗為一致,，“不急,，能等”。類似情形在十多天前也曾發(fā)生,。騰訊視頻發(fā)布國產(chǎn)劇版《三體》預告片,，并官宣2022年上線。對于這全球首支真人影視版預告,，多數(shù)網(wǎng)友的態(tài)度是興奮,、期待，同時“希望后期用心再用心”,。

“終于”但“不急”的背后,，《三體》影視作品究竟承載了怎樣的期待？

一場綻放想象力的腦洞盛宴

用“天花板”來形容《三體》的改編,，并不為過,。中國影視界、科幻界等學界專家在不同場合表達過相似觀點：相比工業(yè)制作上的技術(shù)問題,，中國科幻影像的創(chuàng)造性意識,、想象力美學仍待更多作品驗證。當年《星際穿越》之所以硬核,，單是“五維空間”和“蟲洞穿越”兩個概念的呈現(xiàn)已讓人嘆為觀止,。而劉慈欣在《三體》中布下的腦洞信息更為密集。

大劉用一場真正的想象力盛宴,，構(gòu)筑起完整而恢弘的地球文明與地外文明的世界觀,。倒計時、宇宙閃爍,、三日凌空,、古箏計劃、猜疑鏈、人列計算機,、技術(shù)爆炸,、曲率引擎、水滴團滅,、二向箔,、降維打擊……凡此種種，都曾引發(fā)過小說迷心頭震蕩波的設(shè)定,，卻也是從抽象文字到具象畫面的一道道難關(guān),。一定程度上，小說的腦洞盛宴如何直觀又自洽地用影像擊中人,，是影像化成敗的關(guān)鍵手段,。國產(chǎn)劇版的預告片里，用納米線切割巨輪的“古箏行動”初見崢嶸,，雖只匆匆一瞥,，已能看出與小說的匹配度，讓人期待更多名場面的解鎖,。

意料之外的驚喜來自動畫劇版,。動畫劇講述地球文明和三體文明的信息交流、生死搏殺及兩種文明在宇宙中的興衰歷程,。此次預告片短短2分04秒,，在B站上線不到48小時，僅官方視頻的播放量已近3000萬,，各類UP主的相關(guān)剪輯更難計其數(shù),。讓網(wǎng)友津津樂道的當屬預告片獨特的敘事角度——從三體人而非地球人的視角切入。女高音哼鳴的背景音樂烘托太空歌劇的古典氛圍,，不帶人類情感溫度的冷峻講述緩緩道來，“想和說的區(qū)別是什么”“它們是群螻蟻,，凡抬起頭的,，就向我們求助”……聯(lián)合出品方亦是這部動畫劇的制作方、藝畫開天創(chuàng)始人兼CEO阮瑞說,，動畫劇在科幻題材上的最大優(yōu)勢就是能放飛想象,，“上天入地、宇宙洪荒,，基本能做到‘為所欲為’”,。

一則中國氣質(zhì)的人類科幻故事

《三體》原著自2015年摘得雨果獎后，先后被翻譯成20多種語言,，在美國,、日本等國家和地區(qū)引發(fā)閱讀熱潮。劉慈欣曾這樣解釋小說行銷全球的緣由：“科幻創(chuàng)作有個最本質(zhì)、最明顯的特點,?？苹藐P(guān)注的是跨越文明、跨越種族的全人類問題,。在科幻作品里,，人類是作為一個整體出現(xiàn)的?！?/span>

但同時,，《三體》尤其是小說的第一部又是根植于中國背景、中國文化土壤的故事,，甚至還出現(xiàn)了周文王,、墨子等歷史人物。因此,，無論哪種形式改編的“三體”IP,，這張堪稱當代中國科幻的“名片”，都應當是帶有鮮明中國氣質(zhì)又符合人類普遍思考的故事,。

這便不難解釋,，全球知名流媒體網(wǎng)飛（Netflix）在購買下改編版權(quán)進而官宣主創(chuàng)陣容后，中國網(wǎng)友紛紛表示網(wǎng)飛的強大制作能力“不香了”,，大家喊話國產(chǎn)劇版“是時候支棱起來了”,。從劇情簡介看，網(wǎng)飛版與國產(chǎn)劇版都從小說的第一部著手改編,，講述納米物理學家汪淼與刑警史強聯(lián)手破解三體文明在地球制造恐慌的真相,、由此展開一系列調(diào)查與對抗的故事。當網(wǎng)飛版亮出非亞裔面孔居多的演員陣容及兩名外國編劇名單,，人們很難投出信任票,，就像《流浪地球》導演郭帆所堅信的，“再好的特效制作都會因異質(zhì)的文化土壤產(chǎn)生水土不服”,。相比之下,，國產(chǎn)劇版無論是劉慈欣本人參與的劇本，抑或張魯一,、于和偉,、陳瑾、王子文,、林永健,、李小冉等一眾實力派組成的演員陣容，還是遍布黑龍江黑河,、北京等地的創(chuàng)作軌跡,，近乎“零損耗”的文化內(nèi)涵、精神氣質(zhì)，都讓網(wǎng)友愿意投諸更多期待,。

動畫劇版亦抱有同樣理念,，在談到對《三體》成片的理想時，阮瑞開宗明義,，從動畫風格整體基調(diào)到美術(shù)設(shè)計,、表演設(shè)計，都是中國原創(chuàng)的,，“我們想做一個中國氣質(zhì)濃郁的科幻故事,，不是超級英雄來拯救世界，而是帶著中國人的價值觀去理解宇宙,，強調(diào)人類命運共同體”,。

一幅多維升級的影視工業(yè)圖景

很長一段時間，業(yè)界專家對國產(chǎn)科幻影視都有如是建議：從小體量的科幻改編開始,，“走”扎實了再邁開腿“跑”,。中國藝術(shù)研究院原副院長賈磊磊說，中國科幻影視的美學印證首先得建立在升級的工業(yè)體系之上,。比如,，《三體》原著里人類對外星文明的認知建立過程是通過電腦游戲展現(xiàn)的，僅此一處關(guān)鍵情節(jié),，即對電腦CG制作提出了極高要求,。也有人說，“三體”IP改編是檢驗中國影視工業(yè)成熟度的試金石之一,。

國產(chǎn)劇版的幕后團隊主要由制片人白一驄和導演楊磊領(lǐng)銜,，前者曾開發(fā)了一系列懸疑類、奇幻類作品,，后者作品列表中視效場面最講究的則是《九州·天空城》,。鑒于國產(chǎn)劇版的第一季尚未全面掀起三體文明與地球文明的對壘，現(xiàn)階段這塊“試金石”成色幾分,，大概率由動畫劇版先行解密,。

從動畫制作班底來看，藝畫開天也是2021年上半年B站爆款《靈籠》的制作方,，第一季完結(jié)時,，那個講述人類邁向星河尋找新家園的科幻故事已在站內(nèi)斬獲4.6億播放量,。制作《三體》,，團隊投入了三四百人的力量，幾倍于《靈籠》,。阮瑞告訴記者,，僅僅是動畫模型的制作數(shù)量，兩者就不可同日而語。另外,，在場景,、細節(jié)的制作上都需要全面升級。特別是原著賦予了人物鮮明的個性,，為了使角色傳達更為細膩的情緒,，《三體》動畫的制作過程中，面部動捕,、身體動捕,、動畫師K幀輪番上陣，就是為了確保人物表演能傳遞角色的復雜性,。

“期待”但“不急”,，網(wǎng)友對國產(chǎn)《三體》影視作品的最終作業(yè)都持有審慎樂觀態(tài)度。不過,，能以影像的傳播力讓更多人看到《三體》,，了解中國前沿的想象力，甚至洞察中國影視工業(yè)的升級前景,，都是好事一樁,。關(guān)于《三體》影視化，未來的道路還很長,，重要的是我們已經(jīng)上路,。