中國戲曲是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分,,穿越古今,,形神兼?zhèn)洌挥彤嬙从谖鞣?,色彩豐富立體,。當(dāng)中國戲曲的“角兒”遇上西方油畫的“色兒”,會發(fā)生怎樣的反應(yīng),?如今,,它們統(tǒng)一在中國美術(shù)家協(xié)會會員、廣東技術(shù)師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)系主任彭小杭的作品里,。1998年以來,,彭小杭以中國戲曲為創(chuàng)作主題,用油畫表現(xiàn)東方藝魂,,開啟了一場繪畫與戲曲表演藝術(shù)的跨時空對話,。
用西方色彩表現(xiàn)東方戲曲
彭小杭1989年畢業(yè)于景德鎮(zhèn)陶瓷大學(xué)美術(shù)學(xué)院,后任教于該校雕塑系,,1993年調(diào)到廣東工作,。他喜歡看戲,小時候經(jīng)常被贛劇那古樸厚實(shí),、親切逼真的表演風(fēng)格所吸引,。大學(xué)期間,他在瓷板上畫過戲曲題材的作品,。后來,,他到文化單位工作,有了更多的機(jī)會看戲,,尤其對京劇情有獨(dú)鐘,。在彭小杭的藝術(shù)人生中,1998年是一個具有轉(zhuǎn)折性,、標(biāo)志性的年份,。這一年,,他創(chuàng)作了第一幅戲曲題材油畫作品《東方歌劇》。該作品入選了第九屆全國美展,,后被廣州藝術(shù)博物院收藏,。這讓彭小杭有些意外,也給了他鼓勵和信心,。于是他沿著這一脈絡(luò)畫下去,,一發(fā)而不可收,至今已是24個春秋,。
畫戲曲題材的人不少,,如何吸取傳統(tǒng)文化的精華,在當(dāng)代審美上另辟蹊徑,?彭小杭堅(jiān)持用西方油畫層疊的色彩與形體展示中國戲曲的神韻,。不過,他的作品不是純粹的油畫技法,,他是將水墨的感覺和戲曲的情調(diào)帶入油畫中,,結(jié)合國畫的潑墨和勾線技法,又借鑒敦煌壁畫斑駁的厚重效果,,使畫面具有濃郁的中國風(fēng),。他在大學(xué)期間學(xué)習(xí)過系統(tǒng)的陶瓷專業(yè)知識,對顏色釉窯變效果很敏感,,于是采用窯變的神奇藝術(shù)形式,,捕捉那難以預(yù)料卻能打動人心的點(diǎn)睛之筆。
彭小杭說,,中國有悠久的歷史和燦爛的文化,,作為文藝戰(zhàn)線的一員,怎樣講好中國故事,?帶著這樣的思考,,懷著這樣的責(zé)任和情懷,彭小杭創(chuàng)作了《刀馬旦》《中華大戲》《華彩紅妝》等系列油畫作品,。2019年,,“‘角·色’東方歌劇的寫意時空丨彭小杭戲曲人物油畫作品展”在廣州大劇院實(shí)驗(yàn)劇場舉行。京劇表演藝術(shù)家于魁智說,,彭小杭所創(chuàng)作的戲曲人物體現(xiàn)了他對戲曲的熱愛,,以及美術(shù)工作者對民族藝術(shù)的深厚情懷。
盡管已來廣東20多年,,但彭小杭直到2019年,,才將“南國紅豆”粵劇入畫。有人問他:“你在廣東,,為什么不畫粵劇呢,?”這句話提醒了他,。2019年,彭小杭創(chuàng)作的《南粵大戲》,,選取了粵劇劇目中的5個著名角色,,入選了第13屆全國美展。彭小杭發(fā)現(xiàn),,在廣東很多孩子不講粵語,,擔(dān)心若干年后沒有人會看粵劇、演粵劇,,于是他希望以繪畫的藝術(shù)形式通過自己的作品,,推動粵劇的傳承和弘揚(yáng)。
從國粹京劇到“南國紅豆”粵劇,,彭小杭以筆達(dá)意,,結(jié)合西洋油畫中的色塊鋪陳、陶瓷釉彩肌理及東方水墨線條勾勒,,開創(chuàng)了獨(dú)樹一幟的戲曲人物油畫風(fēng)格。盡管他的戲曲題材的油畫創(chuàng)作還在不斷探索中,,但他相信,,吸收中國傳統(tǒng)文化的意境來表現(xiàn)戲曲的色彩和人物造型,這條路是正確的,。
不畫舞臺畫神韻
當(dāng)西方色彩和中國畫技法融入中國傳統(tǒng)文化,,彭小杭逐漸確立了獨(dú)特的繪畫語言和風(fēng)格,畫面便豁然開朗,。盡管如此,,他對色彩和畫面的認(rèn)識不是一成不變的,體現(xiàn)出階段性特征,。彭小杭的工作室有一個小型展廳,,東西兩側(cè)墻面上展示了他早期和后期的作品,呈現(xiàn)出兩種截然不同的風(fēng)格,。他早期的作品多運(yùn)用油畫的傳統(tǒng)技法,,遵循顏色的基本規(guī)律,人物以單個為主,,色彩灰而厚重,,寫實(shí)因素相對明顯。2003年起,,他的創(chuàng)作手法開始轉(zhuǎn)型,,造型上讓形體抽象、夸張,,色彩上多運(yùn)用純色,。特別是2008年后,,他有意識地將畫面中的因素稍作收斂,形成沉靜,、深入又含蓄的繪畫語言,。2011年開始,彭小杭逐漸簡化背景,,減少對人物造型的描繪,,增強(qiáng)時間的縱深感?!顿F妃》系列便是那時創(chuàng)作的,,這些作品的角色造型簡潔,注重角色的持續(xù)性和在時空中的永恒感,,強(qiáng)調(diào)內(nèi)在精神和靈魂永存,。
有很多人問彭小杭,你這幾幅作品表現(xiàn)的是哪個劇目,、哪出戲,?彭小杭覺得這個問題很要命。他認(rèn)為,,如果根據(jù)劇目和情節(jié)來畫,,人物的造型、色彩的構(gòu)成都會受到限制,。他喜歡按照心里的造型來畫,,畫得舒服、流暢,,至于畫得像不像,,無關(guān)緊要。
彭小杭后期的作品強(qiáng)調(diào)大寫意,,不是再現(xiàn)客觀對象的光影,、結(jié)構(gòu)比例、空間關(guān)系,,而是用夸張,、變形、概括,、歸納,、線面結(jié)合的手法重述戲曲人物形象。彭小杭去劇院看戲,,會重點(diǎn)看人物的表情,、造型、服裝的圖案和色彩。有時僅是一個局部色彩,、一個圖案,,都讓他感到震撼。“太漂亮了,!”他說,,按照舞臺本來的色彩來畫,就足以產(chǎn)生很強(qiáng)的視覺沖擊力,,如果再做一些主觀處理,,就到了另一種境界。
于是,,他不再受限于油畫的套路和三維空間,,而是忠于角色的本來色彩。有人認(rèn)為他的畫缺乏油畫的語言,。什么是油畫語言,?彭小杭在反思。他覺得畫畫關(guān)鍵是自己的感受和認(rèn)知,,如果按照套路來畫,,就是照片或者連環(huán)畫了。
彭小杭吸收了中國水墨畫的技法,,做一些肌理的厚薄處理,;他喜歡借用中國畫的潑墨法,把油彩潑到畫布上,,產(chǎn)生可遇而不可求的感覺;又經(jīng)常采用中國畫的勾線法,,勾出一些大線條,。按照這樣的思路,2021年,,他創(chuàng)作了《華彩紅妝》系列作品,。他把人物壓到畫面2/3的空間,背景選用靜色,,根據(jù)色彩,、造型的需要進(jìn)行夸張、歸納,,成為他比較滿意的作品,。
在精益求精中追求鮮明特色
“創(chuàng)作絕不能急功近利,一定要全心投入,?!迸硇『颊f,既要充分表現(xiàn)戲曲的元素,又不能畫成國畫,;如果畫得太簡單,,顏色會缺乏穿透力,不能表達(dá)內(nèi)涵,。這么多年,,彭小杭在苦苦思考、探尋,,不斷地做加法,、做減法,總感覺還沒畫到心里,?!懊佬g(shù)創(chuàng)作是一條孤獨(dú)前行之路,但其中不失愉悅,?!彼f。
彭小杭喜歡坐在工作室里,,看自己的作品,,看這些畫的色彩、構(gòu)圖,、造型,、筆觸,一坐就是幾小時,。他有個“毛病”,,畫得不滿意,就刮掉重來,。有時候一個地方畫得不好,,常常重復(fù)兩三次。
作品《南粵飄香》就是在《南粵大戲》的基礎(chǔ)上不斷提升的結(jié)果,。畫完《南粵大戲》后,,彭小杭覺得不過癮,于是前后用了3年的時間,,將其改成長3.8米,、寬1.8米的長卷,角色也從最初的5個增加到11個,,選取了《帝女花》《昭君出塞》《楊門女將》等粵劇中著名的角色,。與以往的作品相比,《南粵飄香》最大突破在場景上,,這幅畫相當(dāng)于將3張畫合成了1張,,他以前沒有畫過這樣大跨度的長卷,。盡管如此,他對這張畫也不是最滿意的,。彭小杭說:“這幅畫還不能說畫完,,可能有一天用刀再刮一遍,該精細(xì)的地方再精細(xì),,該概括的地方再概括,。”
彭小杭畫了24年戲曲題材,、作品不少,,也曾多次獲得過國家、省級以上獎項(xiàng),,但他仍然覺得讓自己滿意的精品力作不多,。然而,每一幅作品的背后,,是大量別人沒看到的努力,。在這個過程中,他有矛盾和沖突,,有時候感覺很痛苦,。他總是不斷否定自己,又不斷補(bǔ)充自己,。廣東省美術(shù)家協(xié)會專職副主席王永說:“無論是在廣東省美協(xié)舉辦的展覽,,還是在全國性平臺上,彭小杭的作品不用介紹我就能馬上認(rèn)出來,。他的作品有兩大特點(diǎn),,一個是京劇題材,一個是極其簡練,、顏色飽和度很高,,采用大筆觸。這些作品已經(jīng)完全打上了彭小杭的烙印,。他非常堅(jiān)定地把京劇題材和油畫表現(xiàn)形式緊緊地結(jié)合在一起,,每次都讓人有一種很愿意去欣賞的欲望,,能從中得到新感覺,,這很不容易?!?/span>